1. Quando è iniziata la tua passione per il canto?

 

Ho sempre avuto una grande passione per la musica, sin da piccolissimo, da quanto mi raccontano, ascoltavo e riconoscevo le sonate e i brani degli autori più famosi, come Mozart, Beethoven, Bach, e poi crescendo con l’età mi sono avvicinato al mondo della lirica. Vidi come prima opera in teatro “Madama Butterfly” e ricordo che ne rimasi affascinato e così cominciai a chiedere ai miei nonni materni, che sono appassionati alla lirica e al teatro, di portarmi a vedere le opere ogni qual volta se ne presentasse l’occasione.

Poi con Notre Dame de Paris tutto mi si è reso più chiaro: la lirica mi piaceva ma non era il tipo di canto che più mi si avvicinava, con Notre Dame ho scoperto, all’età di 10 anni, che esisteva qualcosa di simile all’opera lirica, ma con uno stile e genere di musica completamente diverso, e da lì ho scoperto l’Opera Popolare e poi i Musical e ho capito che un giorno il mio posto sarebbe stato sul palcoscenico.

 

2. E grazie a chi è iniziata questa passione?

 

Questa passione nasce da un amore in generale per la musica in tutta la mia famiglia, sia da parte di papà che di mamma. Ringrazio i miei genitori, e i miei nonni a dir poco splendidi che mi hanno sempre permesso entrambi di proseguire per questa strada, avendo la possibilità di frequentare il teatro, scuole di formazione, che purtroppo non sono sempre accessibili, ma loro mi hanno sempre dato la possibilità di fare quello che amo fare, cantare, e studiare bene per poter fare questo lavoro.

 

3. Quando hai partecipato alle audizioni per l'opera, tu eri di due anni più giovane rispetto al regolamento. Puoi raccontarci come mai la produzione ha ugualmente accettato di farti partecipare? E, sermpre per il fatto che sei molto giovane, i tuoi genitori come hanno reagito alla notizia?

 

Avevo 14 anni quando mi sono presentato alle audizioni, ed anche per questo quando spedii il materiale digitale per le pre-selezioni non ci speravo lontanamente, sia per un fatto anagrafico, ma anche per un fatto di esperienza. Invece mi convocarono per il primo provino dal vivo, con Riccardo Cocciante. E poi da lì fortunatamente una serie di call back tutti positivi, fino all’annuncio ufficiale, in cui mi dissero che ero uno dei tre romeo.

Sul perché abbiano deciso di prendermi ugualmente, non so che rispondere.

Io semplicemente ho cercato di esprimere i sentimenti che quelle canzoni mi davano ogni volta, e forse ci sono riuscito, forse sono stato solo fortunato, non lo so.

So solo che mi è capitata la cosa più bella della mia vita, e ancora adesso faccio fatica a rendermene conto.

I miei genitori erano scettici come me all’inizio, ma poi quando continuavano ad arrivare le convocazioni per le audizioni, abbiamo cominciato a sperare. Hanno reagito bene, benissimo, erano contenti, ma anche un po’ preoccupati, però poi quando hanno visto la perfetto organizzazione di questa produzione si sono subito tranquillizzati (anche se mia mamma, tutte le volte che andavo via da casa per il tour, dimagriva a vista d’occhio).

 

4. Alle audizioni per che ruolo ti sei presentato?

 

Alle audizioni non era necessario presentarsi con un ruolo in mente. Si dovevano preparare le canzoni di Notre Dame richieste (io ho portato “Mi distruggerai” e “Un prete innamorato”) e poi bisognava eseguirle davanti alla commissione, poi più avanti, quando abbiamo cominciato verso  gennaio le prove sui brani di Giulietta e Romeo ci hanno divisi per ruoli, e lì ho capito che sarei stato uno dei “Romeo”.

 

5. Raccontaci il personaggio di Romeo, come lo hai costruito e come lo vivi sul palcoscenico.

 

Diciamo che ho guardato moltissimo il film di Zeffirelli, ma anche il film con Leonardo di Caprio, per poter interpretare un personaggio con le caratteristiche di Romeo, ma renderlo un po’ più attuale nell’atteggiamento, nell’interpretazione e poi mi sono affidato ad una buona analisi dei caratteri principali per personalizzarlo il più possibile. Ho cercato di togliere quel velo di eccessivo romanticismo che mi era spontaneo interpretare, per incarnare un Romeo sognante, innamorato, estraneo un po’ dai meccanismi dei suoi coetanei, ma che rimanesse passionale, virile in alcuni momenti, soprattutto con Giulietta, e poi dovevo trovare l’energia e la carica giusta per poter rendere credibile l’omicidio di Tebaldo, che, ahimè e per fortuna, in quest’opera è interpretato da due grandi artisti, in tutti i sensi, e che appunto sono il doppio di me!

 

6. Daniele assomiglia aRomeo? Se sì, quali aspetti ti assomigliano di più? E c'è qualcosa di questo personaggio che invece non ti piace o non condividi?

 

Mi ritrovo moltissimo nel personaggio di Romeo, è un po’ lo specchio di quello che sono: sempre un po’ fuori dagli schemi, sogno sempre e sono perennemente con la testa tra le nuvole, però quando succede qualcosa di importante e devo prendermi delle responsabilità torno fortemente a terra per vivere pienamente quello che mi succede. Spesso reagisco molto di impulso, e sono piuttosto passionale e sincero nei rapporti di amore, amicizia, nel senso che vivo a pieno questi sentimenti, mi faccio invadere da essi e cerco di invaderne gli altri. E spesso sono una persona che cerca di trovare il buono in tutto e tutti, un po’ come Romeo in Tebaldo.

 

7. Francesco Antimiani, che nell'opera alterna i ruoli di Padre Montecchi e Padre Capuleti, era il tuo maestro di canto. Si può dire che il tuo è un caso in cui l'allievo raggiunge il maestro? Che effetto ti fa sapere di partecipare (tra l'altro come protagonista) a uno spettacolo così importante dove è stato scelto anche il tuo maestro?

 

Francesco Antimiani è tutt’ora il mio maestro, non ho mica finito di studiare…sono appena all’INIZIO!

Non si può assolutamente dire e nemmeno immaginare che io lo abbia raggiunto, solo perché abbiamo fatto parte dello stesso lavoro. Io, a differenza sua, ho ancora tantissima strada da fare prima di poter diventare quello che Francesco Antimiani è oggi, un professionista con i fiocchi, un artista con la A maiuscola, spero vivamente di arrivare un giorno ad avere le sue capacità e la sua duttilità. Avere il proprio maestro in una avventura così importante è sicuramente un vantaggio anche se, prima di ricorrere ad un suo aiuto, cerco di farcela da solo con quello che mi ha insegnato, se poi proprio non ci riesco, cerco di risolvere con lui i problemi.

 

8. Ogni interprete di Giulietta è meravigliosa: ognuna ha una voce e una bellezza propria, unica e particolare. Ce n'è una con cui però ti senti più amalgamato quando sei in scena? Ti piacerebbe andare in scena anche con Mary-Fra e Tania? Che caratteristiche ha, secondo te, la Giulietta ideale e quale tra le 4 protagoniste le incarna maggiormente?

 

Tutte e quattro le interpreti di Giulietta sono spettacolari, ognuna ha la sua particolarità fisica, interpretativa e vocale. Sono tutte molto diverse, ma rispecchiano tutte secondo me tutti gli aspetti di Giulietta. Poi sta alla sensibilità di ognuno preferire una o l’altra, ma tutte quattro hanno fatto a mio parere un lavoro ottimo e sono entrate a pieno nella parte.

Io ho debuttato per la prima volta con Denise, quindi è logico che abbia un forte legame con lei, è stata la nostra prima volta, un po’ come il primo bacio che non si scorda mai, il ragionamento è identico. Poi con Denise ho un rapporto fortissimo a livello di amicizia, che va oltre lo spettacolo. Quando è in scena è veramente Giulietta, la sento dentro il ruolo e questo mi porta ad essere rilassato sul palco, e posso esprimere ogni emozione che sento che lei subito mi rimanda altre emozioni grandissime.

Con Maria Francesca mi piacerebbe proprio provare, lei lo sa e stiamo lottando per riuscirci. E’ una ragazza d’oro, in senso umano e artistico. Ha un talento grande tanto quanto il suo cuore, e ne approfitto ancora per ringraziarla per tutto quello che ha fatto per me, per tutte le emozioni che regala e che ho l’onore di ricevere.

Poi ci sono Tania e Alessandra. Con Tania altrettanto mi piacerebbe replicare, anche se entrambi la vediamo una possibilità molto lontana, per un fatto di diversità anagrafica e fisica, però, come si dice, la speranza è l’ultima a morire.

Alessadra, che dire, è stata l’altra Giulietta con cui ho lavorato quest’anno dopo Denise. E’ un fenomeno della natura, è una Giulietta forte e ti riesce a portare dentro la scena con semplicità, ti asseconda in ogni tua improvvisazione e riesce a farmi commuovere sempre. Grandi Giuliette!

 

9. Far parte del cast di un'opera di questo calibro inevitabilmente porta impegni importanti e talvolta di lunga durata. Come riesci a gestire gli impegni scolastici? Hai avuto problemi con professori o compagni dopo essere entrato nel cast?

 

La scuola quest’anno è stata più difficile da portare a termine. Ho deciso però di non ritirarmi, ma di frequentare l’anno accademico normalmente nella mia scuola, il liceo Ginnasio Spagnoli. Dovevo studiare in tournèe, e appena tornavo a casa, una marea di interrogazioni e compiti e ho dovuto concludere l’anno il 21 Maggio, anziché il 6 Giugno, perché poi con il tour non sarei più tornato a scuola. Il risultato di quest’anno è stato veramente ottimo, e ne sono felice, grazie anche ai miei professori, che mi hanno sempre incoraggiato e aiutato nello svolgere l’anno, sempre disponibili e comprensivi, e così anche la mia preside.

I miei compagni? Tutti sempre curiosi di sapere novità e felice di questa mia avventura.

 

10. Tantissime persone si sono già appassionate all'interpretazione che hai dato al tuo personaggio, tantissime persone si commuovono sentendoti cantare per il tuo gran talento, addiittura qualcuno soltanto vedendo qualche video (me comresa, lo confesso). Secondo te cos'è il talento e che cos'è che rende un cantante un vero artista?

 

Grazie.

Questa è proprio una domanda bellissima.

Il talento secondo me non è solo un fattore tecnico o di capacità di esecuzione, ma è quel qualcosa in più alla semplice intonazione e ritmica, quel qualcosa che ti distingue dal resto di tutti gli altri, che ti dà quella caratteristica personale e marcia in più per arrivare in modo diretto al pubblico. L’artista, sempre a mio parere, è colui che crea una situazione, mette il suono, la voce in condizione tale da creare un universo parallelo di emozioni, situazioni ed immagini in colui che ascolta; ha la capacità di fare entrare nella canzone, nella musica, in questo universo parallelo chi lo sta ascoltando. Crea una situazione armoniosa di gesti, movimenti del corpo, sguardi, suoni ed immagini.

Questo per me è essere un artista. E cerco sempre di farlo, studiando sodo e migliorandomi. Cerco di sentire quello che sto dicendo, interpretare a pieno quello che devo esprimere, rimanendo ancorato alla tecnica e allo stile richiesto, certo, ma non impedendomi di entrare nella parte a pieno. Spero di esserci riuscito almeno una volta.

 

11. Aneddoti, retroscena, curiosità sul backstage dell'opera... Puoi svelarci qualcosa?

 

Mah…non saprei. Beh, personalmente mi è capitato, più di una volta, che dopo il duello con Tebaldo, il mio giubbotto si strappasse e volasse da qualche parte. Fortunatamente mi è sempre stato riportato indietro da qualcuno e aggiustato prontamente dalle nostre velocissime costumiste.

Oppure, durante il debutto a Romeo, nella scena di Non è ancora giorno, ho completamente incastrato il vestito di Denise sotto la mia gamba e lei non riusciva a girarsi per abbracciarmi. Poi…non saprei più che dire, ne succedono talmente tante; dopo l’ultima di Pesaro poi, non ne parliamo!

Beh, un’altra cosa la posso dire…dopo lo spettacolo mi piace sempre farmi “coccolare” un po’ dalle due belle nutrici, con una camomilla calda, rilassante.

 

12. Che effetto ti fa stare davanti a un'arena di persone? Fai qualcosa per esorcizzare la tensione?

 

L’impatto è stato sicuramente fortissimo. Il mio sogno era cantare in Arena e in parte ci sono riuscito! La tensione più grande è quando devo fare Romeo. Per esorcizzare questa tensione pratico del Training Autogeno, basato sulla visualizzazione, sul respiro; un esercizio che ci è stato insegnato dalla nostra co-regista, Daniela Schiavone; ti rilassa e ti mette in condizione di concentrazione. Poi, mi affido sempre alla fortuna, che gioca la sua parte ogni volta, e ai miei colleghi, che non mi hanno mai privato di energia e che mi hanno sempre dato il massimo in ogni singolo momento dell’opera.

 

Nuovamente grazie per questa intervista! Torna a trovarci sul Blog quando vuoi per lasciare il tuo saluto! E in bocca al lupo per i tuoi speriamo sempre più numerosissimi successi!

 

Grazie a tutti voi per l’enorme sostegno sempre dimostrato. Cercherò di non deludervi mai e di fare il massimo. Speriamo di rincontrarci presto tutti quanti.

Grazie a te Francesca per le belle domande; spero di essere stato sufficientemente completo nelle risposte.

 

Un abbraccio,

Daniele  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Per chiedere aiuto se vi trovate in difficoltà nell'esplorazione del Blog oppure per chiedere  informazioni a proposito dell'Opera o di altri spettacoli, potete postare qui le vostre richieste.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 - Eccomi qua... (9 Settembre 2008)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ciao Angelo! Grazie per aver accettato l'intervista! Ecco a te le domande!
 
1. Cominciamo dall’inizio di questa avventura, ci racconti l’esperienza del tuo provino? Che canzone hai portato? Hai incontrato qualcuno che poi è diventato un tuo attuale collega?
 
Le audizioni, come sappiamo, si sono svolte sulle musiche di Notre Dame; ho dovuto studiare sui vari personaggi con vocalità tenorili, vale a dire Gringoire, Febo e Clopin; personaggi che più o meno come range vocale equivalgono ai nostri Romeo, Tebaldo, Mercuzio e Benvolio. Le canzoni che Riccardo ha ascoltato da me sono state “Il tempo delle cattedrali”, “Luna”, “Bella” (Febo), e “Mi distruggerai”.
Sì, ho legato fin dalle primissime audizioni con Daniele e Silvia.
 
2. Come hai reagito appena hai saputo di essere stato preso per far parte del cast? Come hai festeggiato?
 
Non ci credevo, solo questo ricordo! La prima cosa che ho voluto fare è stata entrare in Arena, così, per scaramanzia. Era sera e non c’era nessuno, mi trovavo solo in quel luogo grandioso, e cercavo di immaginare come sarebbe stato a Giugno, qualche mese dopo. Sensazione bellissima, davvero!!!.....Poi, una volta tornato a casa dopo l’ultimo giorno di audizioni sono riuscito a realizzare nella mia mente tutto ciò che era successo.
 
3. Quali particolari sfumature personali hai voluto dare al tuo personaggio? E Come vorresti che il pubblico vedesse Benvolio?
 
Benvolio è un personaggio positivo, un ragazzo semplice, solare e spensierato, ma nello stesso tempo saggio e responsabile, cosciente di ciò che è bene e ciò che è male. Fa da “peace-maker” in una situazione di rivalità e odio fra due bande di ragazzi. Impostando il mio personaggio ho dovuto mettere in risalto, soprattutto nel rapporto in scena con Romeo e Tebaldo, una particolare capacità di ascoltare, di preoccuparsi dei pensieri e delle azioni degli altri. Ad esempio nel rapporto con Romeo, Benvolio cerca di “alleggerire” il carattere del cugino diventando quasi apprensivo nel dargli consigli, ascoltarlo e preoccuparsi delle sue scelte. Anche quando è con Tebaldo il mio personaggio ha questa sorta di preoccupazione, non riesce a trovare una ragione all’odio e alla ferocia del suo avversario, quindi nell’Affronto c’è comunque un atteggiamento di sfida, ma in quel momento Benvolio cerca anche di far ragionare Tebaldo, e si chiede perchè quest’ultimo agisca in un modo così violento. Credo che in un pezzo come “Maledizione Benedizione” emergano tutte queste paure di Benvolio.
 
4. Quali similitudini e quali differenze vi sono tra il carattere di Angelo e quello di Benvolio?
 
Credo che differenze caratteriali ce ne siano poche, mi sento molto vicino al carattere di Benvolio. Scherzoso e amicone di tutti, a volte molto pensatore ma con i piedi per terra. Siamo molto simili. Benvolio è un personaggio estremamente protettivo, una protettività che sia io che Damiano esprimiamo perfettamente attraverso la mole!! E’ stata una scelta di Riccardo e della regia quella di scegliere, per il personaggio, dei ragazzi “ben piazzati” fisicamente. Alla prima audizione per il gruppo dei Benvoli ci chiedevamo se cercassero davvero il personaggio oppure un buttafuori!! XD....

5. Se non fossi Benvolio, quale ruolo ti piacerebbe interpretare?

Adoro Tebaldo, ha una carica impressionante. E poi sarebbe divertente visto che è l’esatto contrario di Benvolio. E poi c’è Mercuzio, un personaggio che segna l’opera. Come se fosse mandato all’interno della storia per compiere il suo dovere e dare inizio alle sciagure. Però rimango affezionato prima di tutto a Benvolio, ha rappresentato e sta rappresentando un punto importante della mia vita e della mia carriera.
 
6. C’è mai stato un momento in cui, sul palco, ti sei emozionato a tal punto da dimenticare completamente di essere Angelo e sei diventato Benvolio in tutto e per tutto?
 
Ti dirò di più, credo che questo sia fondamentale per una buona riuscita del personaggio. Sì, in realtà sul palco ogni volta mi prefiggo di ESSERE Benvolio Montecchi, ed acquisire dunque il suo carattere, la sua vita, la sua storia. In più c’è una scena che vivo con grande naturalezza, è “Romeo, Tebaldo, le spade”, in cui Benvolio entra di corsa in scena per cercare di fermare in tempo l’ira di Romeo e scopre il corpo senza vita del caro amico Mercuzio; è un momento in cui la mia disperazione è completamente spontanea. In realtà anche quando sono in scena non come Benvolio ma come membro del clan Montecchi, deve avvenire lo stesso processo mentale per diventare il personaggio. Angelo per tutto lo spettacolo non esiste più, tutto qui.
 
7. Se fossi Romeo per una sera, con quale Giulietta ti piacerebbe duettare?
 
Sono tutte e quattro stupende! Non saprei rispondere, ognuna ha un modo di stare in scena ed una voce diversa dalle altre, tutte fenomenali. Beh direi che ruotando i cast ogni sera comunque mi troverei prima o poi ad aver cantato con tutte e quattro….
 
8. Con quale dei tuoi colleghi ti sei legato maggiormente? C’è qualcuno con cui hai instaurato un rapporto particolare o più profondo rispetto ad altri?
 
Siamo un’enorme famiglia, vado d’accordo con tutti, con ogni componente del cast sono legato in maniera profonda. Potendo fare un nome in particolare direi che Francesco Capodacqua è un ragazzo formidabile. Ci lega un affetto fraterno (che in scena viene fuori al massimo) e lui per me è l’esempio dell’umiltà e della forza di esprimere tutto ciò per cui si vive e si sogna. Uno dei più preziosi per me nel gruppo, sicuramente.
 
9. Tu vieni dalla provincia Benevento, in Campania. Si dice che i campani siano molto superstiziosi: tu fai qualche rito scaramantico prima di entrare in scena o, al contrario, sei l’eccezione che conferma la regola?
 
No, non ho riti particolari legati a qualche superstizione. Credo siano fondamentali solo la carica e la concentrazione.
 
10. Pensi che la magia e l’atmosfera trasmessa da Giulietta e Romeo, non solo come Opera bensì anche come storia e come emozioni che trasmettete voi ragazzi, abbia il potere di cambiare interiormente o il modo di vedere le cose di una persona che viene ad assistere allo spettacolo?
 
Sicuramente G&R insegna molto ad apprezzare le storie belle, struggenti. Credo comunque che ognuno di noi si senta un po’ Romeo e abbia (o in testa, o in braccio) la sua Giulietta, e viceversa. Amare è la cosa più bella che si possa fare nella vita secondo me.
 
11. Ci puoi raccontare qualche aneddoto, chicca o retroscena dell’opera?
 
Ce ne sarebbero tante, succedono tante cose, però vi racconto un aneddoto su di me che vi farà ridere. (sono molto autoironico, oltre che IMBRANATO) Vi chiederete come sia possibile cadere in scena in un momento statico come “Maledizione Benedizione”….io ci sono riuscito!!!...durante una prova generale, una volta finita la canzone e noi Montecchi e Capuleti siamo in proscenio; si alza il sipario per farci uscire di scena, noi indietreggiamo; dietro il sipario c’è una parte della scenografia, il ponte con il balcone, che durante “Tu sei” si fa avanti sulla scena. Indietreggiando forse un po’ troppo non vedo il gradino di questo ponte e succede l’irrecuperabile tra l’ilarità generale. (sipario ancora aperto) Ho avuto il mio momento di gloria!!
 
Questa era l'ultima domanda. Ti ringrazio nuovamente per la disponibilità. Vieni a trovarci sul blog quando vuoi!

Grazie di cuore a te, Francy e a tutti coloro che ci sostengono!!
Un bacio fortissimo dal vostro Benvolio

 

 

 

Ringrazio nuovamente Angelo per questa intervista e per le foto che ci ha concesso in esclusiva! Caro Benvolio, ti auguro tantissimi successi e altrettante emozioni! Un abbraccio

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

- Francesco Capodacqua, Gaetano Caruso, Flavio Gismondi (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Sono ferito" - Francesco Capodacqua-)

 

 

- Francesco Capodacqua (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Com'è leggera la vita" - Francesco Capodacqua-)

 

 

 

 

 

 

 

 

- Angelo Del Vecchio (inizio)

- Flavio Gismondi (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Lontano da Verona" - Flavio Gismondi-)

- Marco Vito (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Lontano da Verona" - Marco Vito-)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

- Alessandra Ferrari, Flavio Gismondi (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Morto il mio cuore" - Alessandra Ferrari, Francesco Antimiani-)

- Alessandra Ferrari, Flavio Gismondi (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Morto il mio cuore" - Alessandra Ferrari, Giuseppe Pellingra-)

 

 

 

 

 

 

- Giuseppe Pellingra, Alessandra Ferrari, Chiara Luppi (Attenzione: questo video contiene anche i brani "E se non mi svegliassi" - Alessandra Ferrari- , "Festa presto-segue-" -Giuseppe Pellingra, Chiara Luppi- , "Bambina mia" - Giuseppe Pellingra, Chiara Luppi, Luca Maggiore-)

- Giuseppe Pellingra, Tania Tuccinardi, Silvia Querci (Attenzione: questo video contiene anche i brani "E se non mi svegliassi" - Tania Tuccinardi-, "Festa presto-segue-" -Giuseppe Pellingra, Silvia Querci-)

 

 

 

 

- Flavio Gismondi (Attenzione: questo video contiene anche i brani "Morte di Romeo" - Flavio Gismondi"- e "Il cuore" - Alessandra Ferrari-) 

 

 

- Marco Vito (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Il cuore" - Tania Tuccinardi-)

- Flavio Gismondi (parte)

 

 

- Tania Tuccianardi (inizio)

 

 

 

- Fabrizio Voghera, Francesco Antimiani, Giuseppe Pellingra 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

-  Angelo Del Vacchio, Gaetano Caruso (Attenzione: questo video contiene anche i brani "Sempre in lite voi" - Alessandro Arcodia, Francesco Antimiani, Giuseppe Pellingra- e "Non l'odio, l'amore" - Angelo Del Vecchio, Flavio Gismondi-)

- Angelo Del Vecchio, Valerio Di Rocco (Attenzione: questo video contiene anche i brani "Sempre in lite voi" - Alessandro Arcodia, Francesco Antimiani, Giuseppe Pellingra) 

 

 

 

 

 

 

- Damiano Borgi, Marco Vito, Gianmarco Schiaretti (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Stanotte ho fatto un sogno" -Marco Vito)

 

 

- Flavio Gismondi (Attenzione: questo video contiene anche i brani "La regina della notte" - Francesco Capodacqua- e parte di "La festa siamo noi")

 

 

 

 

- Cori (Attenzione: questo video contiene anche il brano "La festa della festa" - Cori-)

- Cori (Attenzione: questo video contiene anche i brani "La festa della festa" -Cori-; "La festa siamo noi-segue-" - Cori, Tania Tuccinardi, Silvia Querci- ; "Ah! Quell'amore" - Tania Tuccinardi, Marco Vito-; "La festa siamo noi-segue-" e "C'è tutto sotto sotto" - Cori, Gianmarco Schiaretti-; fine di "Tu sei" -Tania Tuccinardi, MArco Vito-)

 

 

- Cori (Attenzione: questo video contiene anche parte del brano "La festa siamo noi-segue-" -Cori-)

 

 

 

 

 

 

 

 

- Gianmarco Schiaretti (Attenzione: questo video contiene anche il brano "L'amore ha fatto l'amore" cantato dai menestrelli Andrea Manganotto, Giacomo Salvietti e Nikolas Torselli)

 

 

 

 

- Marco Vito, Tania Tuccinardi (Attenzione: questo video contiene anche l'inizio del brano "T'amo" - Marco Vito, Tania Tuccinardi-)

- Flavio Gismondi, Alessandra Ferrari (Attenzione: questo video contiene anche il brano "T'amo" -Flavio Gismondi, Alessandra Ferrari- e l'inzio de "Il nome del nemico"- Chiara Luppi-)

 

 

 

 

- Chiara Luppi (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Chi sei?" - Denise Faro-)

- Chiara Luppi (Attenzione: questo video contiene anche i brani "Chi sei?" - Tania Tuccinardi- e "Io, Romeo" - Flavio Gismondi-)

 

 

 

 

- Flavio Gismondi (Attenzione: questo viedo contiene anche i brani "Voglio vedere Giulietta" -FLavio Gismondi- e "Il tuo nome" -Tania Tuccinardi, Flavio Gismondi-)

- Flavio Gismondi (Attenzione: questo viedo contiene anche i brani "Voglio vedere Giulietta" -FLavio Gismondi- e "Il tuo nome" -Alessandra Ferrari, Flavio Gismondi-)

 

 

- Flavio Gismondi (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Il tuo nome" -Alessandra Ferrari, Flavio Gismondi-)

 

 

 

 

- Flavio Gismondi (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Giulietta esiste" - Flavio Gismondi, Tania Tuccinardi-)

- Flavio Gismondi (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Giulietta esiste" - Flavio Gismondi, Tania Tuccinardi-)

- Flavio Gismondi (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Giulietta esiste" - Flavio Gismondi, Alessandra Ferrari-)

- Marco Vito (Attenzione: questo video contiene anche il brano "Giulietta esiste" - Marco Vito, Tania Tuccinardi) 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

CHICCHE

 

 

 

Mariotto e Ganozza -di Masuccio Salernitano- 

 

 

 

 

Fonte: Wikipedia

 

 

MARIOTTO E GANOZZA (NOVELLA XXXIII)

 

ARGOMENTO

 

Mariotto senese, innamorato de Ganozza, como ad omicida se fugge in Alessandria; Ganozza se fenge morta, e, da sepultura tolta, va a trovare l’amante; dal quale sentita la soa morte, per morire anco lui, ritorna a Siena, e, cognosciuto, è preso, e taglitoli la testa; la donna nol trova in Alessandria, retorna a Siena, e trova l’amante decollato, e lei sopra ‘l suo corpo per dolore se more.

 

A LO ILLUSTRISSIMO SIGNORE DUCA D’AMALFI

 

ESORDIO

Quanto sono più avversi e infelici li variati casi d’amore, tanto più a’ passionati e savii amanti se deve de quilli, scrivendo, dare notizia; e perché ha gran tempo, che ho cognosciuto te, illustrissimo mio signore, non solo negli amorusi lacci avvolto, ma suavemente amando prodentissimo, m’è già piaciuto de uno pietosissimo accidente de dui miseri innamorati donarte pieno avviso, a ciò che con la toa accostumata prodencia e accomolatissime virtù doni, iusta al tuo parere, sentenzia, quale de essi, ogni loro effetto considerato, più ferventemente amasse.

 

NARRAZIONE

In quisti dì da un tuo senese de autorità non piccola fu tra certe ligiadre madonne racontato, che non è già gran tempo che in Siena fu un giovene de buona famiglia, costumato e bello, Mariotto Mignanelli nominato, il quale, essendo fieramente innamorato d’una ligiadra giovinetta chiamata Ganozza, figliola d’un notevole e multo estimato cittadino, e fuorsi de casa Saraceni, in processo di tempo ottenne d’essere da lei altresì ardentissimamente amato. E avendo più tempo pasciuti gli occhi de li suavi fiuri de amore, desiderandosi per ciascuno gostare gli soi dolcissimi frutti, e cercate più e diverse vie, e niuna cauta trovandone, la giovene, che non era meno prodente che bella, deliberò, occultamente sel togliere per marito, a tale che se per contrarietà de’ fati il godere loro fosse interdetto, avessero avuto scudo da comperire il commesso errore. E per dare al fatto con opera compimento, corrutto per dinari un frate augustinese, per mezzo del quale occultamente contrasse detto matrimonio, e appresso, da sì fatta colorata cagione pigliatase sicurtà, con non meno piacere de l’uno che de l’altro, interamente adimpiero loro bramose voglie. E avendo de tal furtivo e licito in parte amore alquanto con felicità goduti, avvenne che loro prava e inimica fortuna per contrario tutti gli loro e presenti e aspettati desiderii revolse; e ciò fu che Mariotto un dì venendo a parole con un altro onorevole citadino e da parole a fatti, in tanto andò la cosa, che Mariotto ferì colui d’un bastone in testa, de la quale ferita fra brievi dì se morì; per el quale Mariotto occultatose, e da la corte con diligenzia cercato e non trovatose, da’ signori e dal potestà non solo fu a perpetuo esilio condannato, ma gli fu dato bando di ribello. Quanto e qual fosse de’ dui infelicissimi amanti, occulti novelli sposi, il supremo dolore e lo amaro lacrimare per sì longa e, per loro credere, perpetua separazione, cui fosse da sì fatte punture stato trafitto, solo ne potrà vero iudicio donare: egli fu sì fiero e acerbo, che a l’ultima di partenza più volte l’uno in braccio de l’altro fu per gran spacio per morto iudicato. Puro, dando alcuno loco al dolore, sperando col tempo per alcuno possebele accidente lo rimpatriare gli seria concesso, de pari volere deliberò, non che da Toscana ma da Italia se assentare, e in Alessandria andarsene, ove uno zio avea, chiamato ser Nicolò Mignanelli, omo de gran trafico e multo cognosciuto mercatante; e con assai moderati ordini, como se avessero in tanta distancia con littere possuti visitare, con infinite lacrime la innamorata coppia se divise. Il misero Mariotto partito, e d’ogni suo secreto un suo fratello fatto consapevole, sopra ogni altra cosa caramente il pregò che d’ogni accidente de la sua Ganozza particulare e continuo il facesse avvisato; e con li dati ordini intrato in camino, verso Alessandria se avviò. Ove a convenevole tempo gionto, e trovato il zio e da lui liete e amorevolmente recevuto, d’ogni suo passato affare il fe’ capace; il quale, como a prodentissimo, con rencrescimento ascoltando non tanto il caso del commesso omicidio quanto de l’avere a tanto parentato offeso, e cognosendo che ‘l reprendere de le cose passate poco più che nulla giovava, se ingegnò con lui insieme darsene pace, e pensarne col tempo d’alcuno oportuno rimedio providere; e postogli de soi trafichi tra le mani, più e più tempo appresso di sé con gran passione e quasi continuo lacrimare il sostenne. Però non era veruno mese, che con più littere non fosse e da la soa Ganozza e dal fratello visitato; il che a si fiero caso e in tanta assenzia era a ciascuna de le parte mirabile satisfazione. E in tali termini stando la cosa, avvenne che essendo il patre de Ganozza da multi multo rechesto e infestato de maritarla, e lei con diverse colorate cagioni niuno accettandone, a la fine essendo dal patre astretta a pigliare marito, tale che ‘l negare non averia avuto loco, era da sì fiera battaglia la sua afflitta mente de continuo inquietata e in manera, che la morte più che tale vivere gli seria stata carissima. E ultre ciò, avendo ogni speranza del suo retornare del suo caro e occulto marito trovata vana, e che ‘l palesare al patre la verità del fatto nulla aria giovato, anzi de maiore sdegno gli seria stata cagione, prepose, con un modo non che strano ma periculoso e crodele, e forsi mai udito racontare, ponendo l’onore e la vita in perielio, a tanti mancamenti satisfare. E da animosità grande aitata, avendo al patre respuosto contentarse d’ogni suo piacere, subito mandò per el religioso primo tramatore del fatto, al quale con gran cautela discoperto ciò che de fare intendeva, il rechiese che del suo agiuto gli fosse favorevole. Il quale sentito, como è già del loro costume, alquanto ammirato, timido e lento mostrandosi, lei, con la virtù e incantesemo de misser san Ioanni Boccadoro il fe’ ardito e gagliardo divenire a volere con virilità l’impresa seguire; e per la pressa che gli cacciava, il frate andò prestissimo, e lui medesimo, como ad esperto nel mestiero, compuose una certa acqua con certa composizione de diverse polvere, terminata in maniera che, bevuta, la arebbe non solo per tre dì fatta dormire, ma de essere da ciascuno per vera morta iudicata. E a la donna mandata, la quale, avendo prima per un correro apposta il suo Mariotto de quanto fare intendea pienamente informato, e dal frate l’ordene de ciò se avea da fare inteso, con gran piacere quella acqua se bebbe. E non dopo multo spacio che gli venne un stupore sì grande, che per morta cascò in terra; de che le soe fante con grandissimi gridi féro il vecchio patre con altre assai brigate al romore correre, e trovata la sua unica e da lui tanto amata figliola già morta, con dolore mai simile gostato fatti venire medici con ogni argomento da revocarla in vita, e niuno valendole, fu da tutti tenuto per fermo, lei da sopravenutale gocciola fosse morta. Per che tenutala tutto ‘l dì e la seguente notte in casa, e con diligenzia guardatala, e niuno segno si non de morta cognoscendone, con infinito dolore de l’afflitto patre, e pianti e ramarichi de parenti e de amici e generalmente de tutt’i senisi, con pompose esequie in uno onorevole sepulcro in Santo Augustino fu il dì seguente sepellita. Quale in su la mezza notte fu dal venerabele frate con l’agiuto d’un suo compagno, secondo il preso ordene, de la sepultura tratta, e a la soa camera condutta; e appressandose già l’ora che ‘l terminato beveraggio avea il suo curso consumato, con fuoco e altro necessarii providimenti con grandissima difficultà in vita la redussero. E nel pristino sentimento retornata, ivi a pochi dì, travestita in frate, con lo buono religioso a Porto Pisano se condussero, dove le galee d’Acquamorta, in Alessandria passando, doveano già toccare; e trovato detto passaggio in ordene, in quelle se imbarcaro. E perché gli mairitimi viaggi soglino essere, o per contrarietà de’ tempi o per nove occorrencie de’ mercanti, multo più longhi che non vorrebbono gli vianti, avvenne che le galee per diverse cagioni ultre il dovuto termine più misi stetter ad arrivare. Gargano, fratello de Mariotto, per continuare l’ordene del caro fratello lasciatoli, subito con più e diverse littere de mercanti con rencrescimento grandissimo avea il disaventorato Mariotto de la imprevista morte de la soa Ganozza particuliarmente informato, e dove e como era stata pianta e sepellita, e como non dopo multo il vecchio e amorevole patre per gran dolore era da questa vita passato; a’ quali avvisi essendo l’avversa e noiosa fortuna assai più favorevole che al messo de la dolente Ganozza non fu, e fuorsi per avere agli poveretti amanti l’acerba e sanguinosa morte che li sopragionse  apparicchiata, per modo tale che’l messo de la Ganozza fu su una caravella, che con frumento in Alessandria andava, preso da’ corsali e morto. De che Mariotto non avendo altro avviso che quilli del suo fratello, e per certissimi tenendoli, quanto de tale acerbissima nova fosse, e con ragione, dolente e afflitto, pensalo, lettore, se pietà alcuna in te regna. Il suo cordoglio fu de tale qualità e natura, che de non stare più in vita del tutto se dispuose; al quale né persuasioni né conforti del suo caro zio valendoli, dopo il suo longo e amaro pianto, de retornarsi a Siena per ultimo partito già prese, a tale che se la fortuna in alcuno attogli fosse stata benivola a non fare il suo ritorno sentire, se porre travestito a piè del sepulcro, dove lui credea la soa Ganozza essere sepellita, e quivi tanto piangere, che se avessero li soi giorni terminati; e se per disgrazia fosse stato cognosciuto, iocundissimo reputava lo essere per omicida iusticiato, pensando essere già morta colei che più che se medesimo amava, e da lei era stato egualmente amato. E in su tale consiglio firmatose, aspettando lo partire de le galee di vineciani per ponente, senza alcuna parola al suo zio dirne, in quelle salitone, con grandissimo piacere correndo a la predestinata morte, in brevissimo tempo arrivò in Napoli, e da quindi per terra in Toscana conduttose quanto più presto puotè, travestito in pirigrino, a Siena, da niuno conosciuto, se ne intrò. E ad uno non multo frequentato spitale reparatose, e senza dare da sé a le soe brigate alcuna notizia, a convenevole ore se ne andava a la chiesa dove la soa Ganozza fu sepellita, e dinanzi al suo sepulcro amaramente piangeva, e volentieri, se avesse ossuto, seria dentro la sepultura intrato, a tale che con quello delicatissimo corpo, che vivendo non gli era stato concesso lo godere, morendo lo avesse col suo eternalmente accompagnato; e a quello mandare ad effetto, erano firmi tutt’i soi pensieri. E non restando da essere al solito dolerse e lacrimare continuo, avuti per cauta via certi ferri, e una sera al vespero occultatose dentro la chiesa, la venente notte tanto se affaticò, che avea il coverchio de la sepultura sotto pontelle posto; e stando per entrare, avvenne che’l sacrestano, andando per sonare a matutino, sentì certo romore, e andato a cercare quello che fosse, trovò costui a detto esercicio occupato; per che, credendolo latro che i corpi morti volesse rispogliare, gridando forte: - Al latro! Al  latro!-, tutti gli frati vi corsero; e presolo, e aperte le porte, e multi e diversi secolari intrativi, e trovato il misero amante, il quale ancora che tra vilissimi strazzi fosse avvolto, fu subito conosciuto essere Mariotto Mignanelli; e quivi detenuto, prima che dì fosse, ne fu tutta Siena ripiena. E pervenuta la nova a li signori, comandarno al potestà che per lui andasse, e presto ne facesse quello che le leggi e le loro costituzioni comandavano. E cossì lui preso e ligato, fu menato al palagio del potestà; al quale dato de la corda, senza volere multi tormenti recevere. Confessò pontalmente la cagione de soa disperata venuta. Il che, ancora che universalmente ognuno ne avesse grandissima compassione, e tra le donne amaramente se ne piangesse, iudicando, colui essere unico al mundo perfetto amatore, e ciascuna col proprio sangue il recomparasse, nondimeno fu per lo primo dì de la iusticia a perdere la testa condannato; e cossì, al dato termine, senza posservisi da amici e da parenti reparare, fu mandato ad effetto. La infeliccisma Ganozza, con la guida del detto frate de po’ più misi con multi e diversi travagli gionta in Alessandria, in casa de se Nicolò se condusse; a lo quale data la cognoscenza, e dittoli cui era e per quale ragione venuta, e ogni altro suo passato accidente raccontatoli, fu ad una ora e de meraviglia e de rincrescimento ripieno; e dopo che onorevolmente la ebbe ricevuta, e fattala como a donna revestire, e al frate dato ultimo commiato, a la disaventorata giovene disse como e per quale disperazione per la avuta nova il suo Mariotto, senza alcuno fargline sentimento, s’era partito, e como per morto lui lo avea pianto, atteso che non per altro che per morire era andato. Se ’l presente dolore grande de Ganozza passò, e con ragione, tutti gli altri e soi e de l’amante per adietro avuti, ogni cosa considerata, pensalo cui pensare il sa e deve; però ch’al mio parere ogni parlare ne sarebbe scarso. Revenuta dunque in sé, e col suo novello patre consigliatase, de po’ più e diversi ragionamenti de calente lacrime bagnati, deliberarono, ser Nicolò e lei rattissimamente venirsene a Siena, e o morto o vivo che Mariotto trovassero, con quilli rimedii, che da tale estrema necessità erano concessi, almeno a l’onore de la donna reparare. E raconciati i fatti soi il meno male che possette, revestita la donna in omo, trovato bon passaggio, e con prospero vento navigato, in breve tempo a li toscani liti arrivando, a Piombino dismontorno, e da quindi occultamente ad un podere de ser Nicolò presso Siena se condussero, e, di novelle dimandando, trovarono il loro Mariotto tre dì avante essere stato decollato. Quale acerbissima nova da loro sentita, quantunque sempre per fermo l’avessero tenuto, nondimeno, essendone fatti certissimi, quanto tutti dui insiemi e ognuno da per sé remanesse ismorto e afflitto, la qualità del fiero caso ne farà iudicio. Li pianti de Ganozza erano, col forte chiamare omei, sì ardenti, che un cuore de marmo arìano commosso a pietà; pur essendo da ser Nicolò de continuo confortata, dopo più savii e pieni de carità consigli, deliberorno de, a tanta perdita, solo a l’onore de sì gran parentato providere, e fare che occultamente la poveretta giovene dentro un devotissimo monasterio se rechiudesse, e quivi avesse li soi infortunii, la morte del caro amante con la soa miseria insiemi, fin che ’l vivere gli fosse concesso, amaramente a piangere. E cossì fu con grandissima cautezza fatto e mandato ad intero effetto; ove essendo, senza, dare se sé si non a l’abbatissa alcuna notizia, con interno dolore e sanguinose lacrime, con poco cibo e niente dormire, il suo Mariotto de continuo chiamando, in brevissimo tempo finì gli soi miserrimi giorni.

 

MASUCCIO

Assai più da passionate donne che da uomini virili serà de tanti avversi casi avuta doppia compassione, e ultre ciò, unico e ferventissimo serà de quelle l’amore de Ganozza, e più che quello de l’amante, iudicato; ma se per aventura se troverà a tale discussione alcuno che saviamente amasse, con vere ragioni proverà, incomparabilmente essere stato più grande e calente quello del misero Mariotto, per accagione che, posto che la giovene, como a donna, adoperasse cose maravegliose  ne l’andare a trovare l’amante, pur [fu] mossa dal credere vivo trovarlo, e con lui insieme lungamente godere; me il disaventorato amante, sentendola morta, vuolse prontissimamente non per altro venire che per perdere la propria vita, como già [fece]. Ma ad altri tale piato lassando, raconterò appresso un facetissimo caso, como un gelosissimo oste, ancora che astuto fosse, condusse la muglie con la soa medesma cavalla, per cupidità de piccolo guadagno, insino a la nave del giovene che l’amava.     

 

 

 SALUTI AL CAST

 

 

 

SHAKESPEAR AD ADRIA

 

 

Prendete un giovane attore di talento, un giovane chitarrista, Shakespear e il suo teatro.

Mescolate il tutto e otterrete una lezione “semiseria” con Andrea Pennacchi e Francesco Basso sul teatro inglese di fine Cinquecento.

Il primo è drammaturgo, regista, attore, regista. Il secondo è musicista e attore.

L’incontro si è svolto giovedì 17 novembre 2005.

 

 

DOMANDA: Tu hai giocato sulla bizzarra coincidenza che cinque delle più importanti opere shakespeariane sono ambientate nel Veneto, e sei partito proponendo una domanda, cioè “Non è che Shakespear fosse veneto?” Come mai hai voluto usare questo tono quasi provocatorio?

ANDREA: Semplicemente non volevo proporre Shakespear in maniera pesante, come talvolta si è soliti fare. Volevo parlare di Shakespear su un piano inferiore rispetto al pubblico per incuriosire i ragazzi e generare un interesse, mostrando i contenuti dal punto di vista degli attori. Il mio ha voluto essere un avvicinamento umile, presentando Shakespear in un modo diverso, più leggero, da come invece di solito lo presentano a scuola.

 

D: Come mai ti sei rivolto ai giovani?

A: Sicuramente non a caso. Anzi, è una scelta voluta perché i giovani vanno poco a teatro. Noi riteniamo che i giovani siano un buon pubblico, e attraverso incontri di questo tipo vorremmo farli più vicini a ciò che riguarda il palcoscenico, “togliere la muffa”. Il primo motivo è esclusivamente culturale, poi c’è anche un motivo economico: se i giovani non vanno a teatro il botteghino ne risente.

 

D: Come fai a trovare la carica per parlare davanti a un gruppo di ragazzi che magari affrontano l’argomento in modo superficiale e menefreghista?

A: All’inizio studio un po’ chi ho davanti. Cerco già di instaurare un rapporto con il pubblico. Inizio con qualche battuta e vedo un po’ come l’affrontano. Poi l’energia viene da sé!

 

D: Abbandonando Shakespear e parlando di te come attore… Come vedi il teatro oggi in Italia dal punto di vista proprio dell’attore?

A: Straordinariamente vitale! C’è di tutto, è pieno di roba! Si è ampliato anche sotto il punto di vista tecnologico. Ultimamente, però, è triste sotto il profilo economico. Ci si basa molto sui musical.

Inizialmente il teatro subì il colpo del cinema. Ora, fortunatamente, ha trovato una sua dimensione, diversa da quella del cinema.

 

D: Cosa intendi quando dici che il teatro ha subito il colpo del cinema?

A: Voglio dire che con il boom del cinema il teatro ne è stato influenzato, ma era comunque inferiore. Prendiamo ad esempio le scenografie: quelle cinematografiche sono senza dubbio migliori perchè comunque sono reali. Il teatro, invece, deve giocare tutto sul piano dell’immaginazione, deve riuscire a creare un mondo credibile anche per il pubblico.

 

D: Come ti sembra il pubblico nei confronti del teatro?

A: Dipende. Ci sono masse che vanno a teatro perché amano farlo. Poi ci sono “gruppi di fedeli” che vanno a guardare gli spettacoli solo per gli artisti. Gli spettacoli fatti dai giovani, invece, sono prevalentemente senza pubblico, anche se magari sono bravi.

 

D: Francesco, qual è stato il tuo primo approccio con il teatro?

FRANCESCO: Studiavo all’università. Mi sentivo a disagio, triste, senza un motivo. Poi ho trovato il teatro, e Andrea che ha più esperienza di me, e ho iniziato. È stata da subito una bella esperienza. Eppoi ho la musica, scrivo canzoni. Questo è il lato positivo: da un periodo di disagio è arrivato il cambiamento.

 

D: Quali sono le tre cose più belle di quando sali su un palco?

F: Prima di tutto esserci, perché significa che hai lavorato bene prima, ci hai creduto, ci credi e hai vinto le tue paure. Nel momento in cui decidi di andare sul palcoscenico, ti prendi una responsabilità nei confronti dei tuoi colleghi e della gente che ti guarda.

Poi, il lavoro insieme: lavorare con gli altri mi dà forza. Soprattutto perché si lavora collettivamente, discutendo. E questo lavoro prima della messa in scena rende molto bene e per certi aspetti è più importante dello spettacolo stesso.

Per concludere, una cosa che mi piace è il pubblico che hai davanti. Senza pubblico non c’è teatro. Studiando si è riusciti a creare una dimensione teatrale che riesca a coinvolgere anche il pubblico.

A: Secondo me sono primo, vedere il pubblico e respirare l’attesa. È ancora più bello se c’è tanta gente, si avverte ancora di più l’emozione.

In secondo luogo, sentire se stai facendo un buon lavoro, se l’emozione che ti esce è adatta. Infine, l’onda di energia che ti arriva quando hai finito se hai fatto un buon lavoro.

 

 

Qui termina la nostra intervista, dopo aver assistito all’incontro su questo Shakespear “diverso”, in cui loro, alla fine, ci hanno salutato come Puck (da “Sogno di una notte di Mezza estate”), proponendoci il suo epilogo cantato e accompagnato dalla musica della chitarra…

 

 

 

Ringrazio ancora per la cortese disponibilità Andrea Pennacchi e Francesco Basso.

 

Ringrazio inoltre Alice Bardella per la collaborazione nella realizzazione di questa intervista.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

15. Romeo non solo viene condannato all'esilio ma anche a morte